Diplomado en Producción Spots Publicitarios en 3D

Diplomado

Producción Spots Publicitarios en 3D

El Diplomado en Producción Spots Publicitarios en 3D te permitirá crear de forma integral spots publicitarios en 3D con Blender 4.5, integrando técnicas de modelado, animación y renderizado para desarrollar piezas visuales orientadas a una comunicación comercial efectiva. A lo largo del programa, aprenderás a modelar productos mediante geometría, modificadores y principios de topología, crear mapas UV, materiales PBR y texturas procedurales o basadas en imágenes, e integrar iluminación y HDRI para definir la apariencia visual de una escena.

Además, desarrollarás habilidades para animar objetos y cámaras mediante keyframes, curvas de animación y rigging básico, configurar renderizados con Eevee y Cycles, y realizar postproducción en DaVinci Resolve. El diplomado culmina con la creación de un spot publicitario de 15 segundos, trabajado desde la idea inicial, storyboard y planificación hasta el modelado, texturizado, animación, renderizado, ajustes finales y preparación de una pieza que podrás incorporar a tu portafolio.

¿Qué aprenderás?

Modelado 3D

Transforma conceptos bidimensionales en objetos 3D con topología funcional y materiales realistas.

Animación producto

Dirige la atención mediante movimientos de cámara, animación de productos y recursos visuales narrativos.

Producción integral

Integra modelado, iluminación, renderizado, corrección de color y postproducción en una pieza comercial.

Módulo 1. Introducción a Blender y modelado

1.1. Interfaz y flujo de trabajo
1.1.1. Vistas, navegación y atajos clave
1.1.2. Edit Mode vs. Object Mode
1.2. Modelado básico de objetos
1.2.1. Primitivas y modificadores (Subdivision Surface, Boolean, etc.)
1.2.2. Modelado de objetos simples (ej.: vaso, mesa, botella)
1.3. Modelado de un producto
1.3.1. Empaque, botella o mueble
1.4. Topología y buenas prácticas

Módulo 2. UVs, texturas y materiales

2.1. Despliegue de UVs
2.1.1. Unwrapping manual y automático
2.1.2. Optimización para texturas
2.1.3. Tamaños de texturas
2.2. Texturas y shading
2.2.1. Materiales básicos (Principled BSDF)
2.2.2. Texturas procedurales e imágenes
2.2.3. Uso de PBR (Physically Based Rendering)
2.2.4. Bake de texturas
2.3. Iluminación básica
2.3.1. Tipos de luces en Blender
2.3.2. Uso de HDRI

Módulo 3. Animación y cámaras

3.1. Animación de objetos y cámaras
3.1.1. Keyframes, interpolación y curvas de animación
3.1.2. Animación de desplazamiento, rotación y escala
3.1.3. Recorridos de cámara: dolly, órbitas y planos fijos
3.2. Animación con huesos
3.3. Rigging y animación de objetos mecánicos
3.3.1. Ejemplos: tapa de una lata o puerta

Módulo 4. Renderizado y postproducción

4.1. Motor de renderizado: Eevee/Cycles
4.1.1. Configuración de muestras, resolución y formatos
4.1.2. Optimización de tiempos de render
4.2. Compositor de Blackmagic DaVinci, versión gratuita
4.2.1. Ajustes de color, brillo y contraste
4.2.2. Efectos básicos: desenfoque y viñetas
4.2.3. Exportación para redes sociales o TV

Módulo 5. Proyecto final: spot publicitario

5.1. Desarrollo de un spot de 15 segundos
5.1.1. Preproducción: idea, storyboard y planificación
5.1.2. Modelado y texturizado del producto
5.1.3. Animación de cámara y objetos
5.1.4. Renderizado y postproducción
5.1.5. Feedback y ajustes finales

Detalles del diplomado

Modalidad

A distancia

Fecha de inicio

27 de noviembre de 2026

Duración

120 horas (5 meses)

Horarios

Viernes de 18:00 a 22:00 hrs y sábados de 09:00 a 13:00 hrs

Perfil de ingreso

Dirigido a estudiantes y egresados de Diseño Gráfico, Comunicación, Publicidad, Mercadotecnia, Artes Visuales y personas con perfil creativo interesadas en incursionar en el mundo del 3D. Es ideal para quienes cuentan con manejo básico de computación e interés por la comunicación visual, la narrativa digital y la representación de productos en entornos virtuales.

Perfil de egreso

Al finalizar el diplomado, el participante será capaz de modelar productos en Blender 4.5, crear materiales y texturas, configurar iluminación, animar objetos y cámaras, renderizar escenas y realizar postproducción básica. También podrá planificar y desarrollar un spot publicitario de 15 segundos como pieza de comunicación comercial y portafolio creativo.

Claustro académico

Ing. María Fernanda Simuta Noriega

Docente de asignaturas relacionadas con 3D, texturizado, iluminación y fotografía en la Universidad Anáhuac Mayab.

Ingeniera en Animación Digital y artista 3D, con experiencia en Blender, Photoshop, Substance 3D Painter, Fusion, Unreal Engine y After Effects. Ha trabajado en composición, desarrollo visual, modelado 3D y coordinación de equipos, además de participar en flujos de trabajo para prendas, prototipos y producción visual.

Ing. Leonor Olivera

Lead Lookdev Artist en Magic Hammer.

Ingeniera en Animación Digital por la Universidad Anáhuac Mayab y artista 3D multidisciplinaria. Su experiencia integra desarrollo visual, dirección estética de cortometrajes y cinemáticas, Blender, Unreal Engine, Substance Painter, creación de entornos para videojuegos y contenido publicitario para redes sociales.

Ing. Julieta Carranza

Lead de Animación en Magic Hammer.

Ingeniera en Animación Digital por la Universidad Anáhuac Mayab, especializada en animación de personajes y narrativa visual. Cuenta con experiencia en dirección artística y técnica de personajes y entornos, coordinación entre equipos de rigging y diseño, body mechanics, pantomima, acting y producción 3D.

Mtro. Miguel Ángel Vargas Vargas

Docente y líder del Área de Animación Digital de la Universidad Anáhuac Mayab.

Ingeniero en Diseño y Animación Digital y maestro en Mercadotecnia Integral por la Universidad Anáhuac Mayab. Su trayectoria incluye experiencia en Magic Hammer como supervisor de proyectos para marcas como Bimbo, Audi y Falabella, trabajando en modelado, rigging, iluminación y render.